原標(biāo)題：啥時(shí)候能看到《超體2》？
10月15日晚，74歲的法國名導(dǎo)呂克·貝松的新片《狗神》以“驚喜影片”的身份亮相第七屆平遙國際電影展。
《狗神》曾提名今年威尼斯電影節(jié)金獅獎，結(jié)束了在平遙的首映后，目前該片豆瓣評分已升至8.0。
這是呂克·貝松導(dǎo)演繼《星際特工：千星之城》6年后再度帶著導(dǎo)演新作來中國，此次還與賈樟柯、寧浩進(jìn)行了對談，分享自己幾十年的從業(yè)經(jīng)歷與經(jīng)驗(yàn)。
對于中國影迷來說，呂克·貝松是一個獨(dú)具存在感的導(dǎo)演，他來自文藝國度法國，但所拍攝的電影兼具藝術(shù)與商業(yè)，《這個殺手不太冷》《第五元素》《超體》等作品被幾代影迷熟知。
借此機(jī)會，小萬也“順路”為大家梳理下呂克·貝松的電影生涯，看這位電影頑童到底有何獨(dú)特之處。
從獨(dú)立制作到商業(yè)片
呂克·貝松并沒有接受過完整的電影教育，和大部分青年導(dǎo)演一樣，80年代初出茅廬的他以小成本獨(dú)立制作開啟了自己的導(dǎo)演生涯。
讓·雷諾主演的《最后決戰(zhàn)》
1983年，他執(zhí)導(dǎo)了自己的首部長片《最后決戰(zhàn)》。這是一部零對白的黑白片，描繪了核戰(zhàn)爭后的末日場景，探討了人類在廢墟中的生存和毀滅。
從《地下鐵》中迷宮般的巴黎地鐵，到《碧海藍(lán)天》中純凈中透出憂郁的西西里海，呂克·貝松的早期作品一改以往文藝片中對晦澀主題的追求，輕快浪漫的敘事搭配明亮唯美的畫面成為了他的電影配方，收獲大眾的認(rèn)可。
1994年的《這個殺手不太冷》是呂克·貝松最受好評的一部作品，同時(shí)也是他從文藝片向商業(yè)片轉(zhuǎn)型的一道分水嶺。
槍戰(zhàn)場面和暴力美學(xué)之下，包裹的依舊是對愛情和救贖的叩問與追索，呂克·貝松完成了一次成功的嘗試，讓浪漫的法式情調(diào)和好萊塢警匪片元素完美融合。
《這個殺手不太冷》的大獲成功使呂克·貝松在歐洲影壇的地位躥升，他被視為可以與斯皮爾伯格、盧卡斯等好萊塢名導(dǎo)在商業(yè)價(jià)值和創(chuàng)造力上一較高下的導(dǎo)演。
科幻片“異端”
科幻類型是呂克·貝松在商業(yè)片創(chuàng)作中無可置疑的舒適區(qū)，早在處女作長片中呂克·貝松就融入了諸多科幻色彩濃厚的架空想象，成名后他更有了在這一領(lǐng)域大展拳腳的空間。
1997年的《第五元素》被很多影迷推崇為最難復(fù)制和超越的科幻片，至今看來依舊超前。
脫胎于呂克·貝松少年時(shí)代寫下的劇本，《第五元素》以跳脫的想象力描繪了令人眼花繚亂的未來烏托邦和宏大浩瀚的星際戰(zhàn)爭，通過一場神秘的外星少女與她的地球騎士之間的邂逅展開了一段跨越宇宙的浪漫傳奇。
《第五元素》重新點(diǎn)燃了觀眾對太空歌劇的熱情，呂克·貝松有意突出與好萊塢傳統(tǒng)科幻大片的區(qū)別，發(fā)揮作為法國導(dǎo)演的優(yōu)勢，游刃有余地將歐陸古典文化元素移植到了未來世界中，90年代的觀眾為之感到新鮮與興奮。
2017年的《星際特工：千星之城》更像是呂克·貝松對《第五元素》風(fēng)格的一次自我“復(fù)制”：更宏大的世界觀和未來空間建構(gòu)，還有更豐富的文化元素和浪漫主義。
《星際特工》制作精良，不過口碑下滑
相比較下，籌備了近十年的《超體》是呂克·貝松從創(chuàng)作者的自我表達(dá)上升到哲學(xué)思考的一部科幻作品。
影片的投資成本并不高，淡化了法式幽默和特效大場面，嘗試在科幻片的敘事中探討更嚴(yán)肅的哲學(xué)問題：如果把大腦的開發(fā)程度從10%提升到100%，人類將如何打破時(shí)間和空間的桎梏，面對最本真的自我的存在。
《超體》將硬科幻、軟科幻、奇幻和特工動作片等元素共冶一爐，也真正實(shí)現(xiàn)了呂克·貝松作為科幻片導(dǎo)演的抱負(fù)。
女性視角
過去三十年里，呂克·貝松在電影里塑造了多位女戰(zhàn)神形象。
《超體》中的女主角一路飛升，突破人類肉身極限，成為無處不在的那個“她”。
角色被賦予了一個寓意光明的名字——Lucy，這也是歷史上第一個人類的名字，她的頭骨在東非被發(fā)現(xiàn)，是一位生活在距今320萬年前的女性猿人。
斯嘉麗·約翰遜在《超體》中的颯爽和打斗戲折射出了呂克·貝松鏡頭下女性角色之神性的另外一面：
頑強(qiáng)的生命力量通過女性的身體噴薄而出，以揮舞的拳腳和敏捷的身姿擺脫救贖天使或者蛇蝎美人之類臉譜化的塑造。
大眾熟知的《超體》之前，呂克貝松已經(jīng)打造了很多個女性力量角色。
1990年的《女囚尼基塔》是較早以女性為主角的特工動作片之一，主角尼基塔原本因?yàn)闅⒕慌兴佬?，卻被特工組織選中，被一步步培養(yǎng)成了訓(xùn)練有素的殺手。
這一女性形象后來被改編為美劇《尼基塔》系列（Maggie Q主演），繼續(xù)暢行全球，成為一個IP。
《尼基塔》之后，對女性力量的發(fā)掘也逐漸成了呂克·貝松執(zhí)導(dǎo)電影的重要方法論：
有歷史真實(shí)存在的女英雄（《圣女貞德》），有未來世界的救世神女（《第五元素》），有游走在灰色地帶的底層女性（《這個殺手不太冷》《安娜》），有超越人類極限的女超人（《超體》），他制片的女性特工片《致命黑蘭》也是典型。
《尼基塔》中重生后的主角獲得了愛和認(rèn)同，但她最后依舊選擇轉(zhuǎn)身離開，繼續(xù)反抗生活加諸在她身上的不公。結(jié)尾的那句“她有權(quán)成為她自己”也成了呂克·貝松諸多女性題材作品的注腳。
全球視野的商業(yè)制作
2000年，呂克·貝松成立了歐羅巴影業(yè)，他已不滿足于停留在單一的電影創(chuàng)作層面。
呂克·貝松的目標(biāo)是將法國商業(yè)片的版圖拓展向全世界，他將好萊塢頭部大廠的制作模式引入了法國電影工業(yè)體系，也讓歐羅巴影業(yè)很快就超越百代、高蒙等“百年老店”成長為了法國最大的電影公司。
歐羅巴影業(yè)出品的商業(yè)片基本都由呂克·貝松親自操刀劇本，少了坐在監(jiān)視器后的導(dǎo)演包袱，呂克·貝松再一次展示了他對于商業(yè)片，尤其是中小成本動作片的精準(zhǔn)拿捏。
《玩命快遞》系列以B級片的制作成本在全球共斬獲了超3億美元的票房，并捧紅了新生代動作巨星杰森·斯坦森；
《颶風(fēng)營救》系列以退役特工父親千里追兇解救女兒的復(fù)仇模式展開，打戲和文戲互相調(diào)劑的節(jié)奏讓“營救系列”成了動作片領(lǐng)域的金牌IP；
《暴力街區(qū)》系列更是創(chuàng)新了動作片的模式——跑酷電影。
既然喜歡制作動作片，那怎么少得了與中國香港電影人的合作。
歐羅巴影業(yè)在成立之初就布局了亞洲市場。
2001年，呂克·貝松作為編劇和監(jiān)制為李連杰量身打造了以中國特工為主角的《龍之吻》，后又與李連杰合作《狼犬丹尼》（不過卷入了爭議）；
2002年，他又請來元奎做《玩命快遞》的導(dǎo)演并啟用香港動作指導(dǎo)班底，最終呈現(xiàn)出一部融匯港片、法國電影和好萊塢電影，贏得全球觀眾好評的B級動作片經(jīng)典。
另外，呂克·貝松還參與制片了泰國動作片的代表《拳霸》，一舉將托尼·賈捧紅。
電影帶領(lǐng)呂克貝松走出了少年時(shí)代的低谷，也成就了他終生的事業(yè)。
在成為有創(chuàng)造力、有影響力的名導(dǎo)后，呂克·貝松還保持著創(chuàng)作的熱情。
或許，年逾七十的他已無法像之前那樣高頻率地推出新作，但那份對電影的赤子之心仍在，影迷們還是可以期待呂克·貝松的下一部作品。
P.S.：《超體2》趕快提上日程吧！