原標(biāo)題：燃炸！今年最熱血的電影來了
今年，內(nèi)地觀眾都在等一部片——
宮崎駿的《你想活出怎樣的人生》。
自7月14日在日本上映后，影片又先后被中國(guó)臺(tái)灣、韓國(guó)引進(jìn)，好評(píng)如潮。
中國(guó)香港、北美也已經(jīng)定檔12月。
而內(nèi)地至今杳無(wú)音信。
不知道是否又將是一次「環(huán)大陸上映」。
其實(shí)，魚叔還期待著另一部動(dòng)畫電影能夠引進(jìn)。
同樣是有關(guān)追尋人生道路的故事。
而且，目前豆瓣評(píng)分8.2，竟打敗了豆瓣8.0的宮崎駿新片。
不少人表示自己是淚流滿面看完這部電影的，甚至還有人將其列為「此生必看」。
因此，影片最近剛上線，魚叔就第一時(shí)間刷完。
看完后只想說，太需要在電影院里重溫一回了。
今天，就讓我來重磅推薦這部——
《藍(lán)色巨人》
BLUE GIANT
只看片名，你很難想象這是一個(gè)怎樣的故事。
奇幻？戰(zhàn)爭(zhēng)？還是冒險(xiǎn)？
都不是。
這是一部關(guān)于爵士音樂夢(mèng)的電影。
不過，你可不要因?yàn)槁牭健妇羰繕贰惯@三個(gè)字就感到有門檻，或被勸退。
因?yàn)?，有許多完全不懂爵士樂的觀眾，都表示自己能完全投入。
以爵士樂為題材的音樂電影并不少見。
《爆裂鼓手》就是以爵士鼓手為視角，講述這條路的艱辛與黑暗。
《愛樂之城》里的男主角，則是一個(gè)鋼琴手。
對(duì)爵士樂有著純粹的熱愛與追求。
而《藍(lán)色巨人》的主角是一個(gè)薩克斯手。
宮本，是一個(gè)癡迷薩克斯的高中生。
他每天放學(xué)后都會(huì)在河邊練習(xí)演奏，四季常在，風(fēng)雨無(wú)阻。
高中畢業(yè)后，他只身前往東京，一邊打工一邊尋求表演機(jī)會(huì)。
直到某天，在爵士酒吧欣賞音樂時(shí)，認(rèn)識(shí)了同齡的天才鋼琴手雪祈。
一腔熱血的宮本，主動(dòng)邀請(qǐng)雪祈和自己一起組建樂隊(duì)。
之后，高中同學(xué)玉田作為鼓手加入。
終于，一個(gè)湊合像樣的爵士樂隊(duì)成立了。
三個(gè)18歲的熱血少年，以登上日本最厲害的爵士樂舞臺(tái)為目標(biāo)，開啟一場(chǎng)充滿汗水與激情的音樂之旅。
《藍(lán)色巨人》的原著，是一部大受贊譽(yù)的漫畫作品，有「聽得見聲音的漫畫」之稱。
作者借由精彩的分鏡、獨(dú)特的畫風(fēng)，將音符呈現(xiàn)在無(wú)聲的紙面上。
改編電影的制作團(tuán)隊(duì)，可謂業(yè)界頂級(jí)。
導(dǎo)演立川讓是一名在動(dòng)畫界工作了近20年的老將。
參與過不少諸如《進(jìn)擊的巨人》《一拳超人》《命運(yùn)石之門》等人氣動(dòng)畫的制作。
而他導(dǎo)演的《靈能百分百》更是全系列豆瓣9分 的水準(zhǔn)。
至于電影中的核心，爵士樂的創(chuàng)作者更是厲害。
格萊美獎(jiǎng)的獲得者，日本頂級(jí)爵士鋼琴家，上原廣美。
東京奧運(yùn)會(huì)上激情彈奏鋼琴的就是她。
可以感受一下，由她作曲和演出的一首電影原聲曲。
當(dāng)這些被賦予了眾多想象的音樂被真實(shí)地創(chuàng)造出來后，簡(jiǎn)直令人驚喜。
鋼琴的靈動(dòng)，薩克斯醇厚，架子鼓的動(dòng)感……
通過聲音與畫筆的雙重演繹，表現(xiàn)得淋漓盡致。
爵士樂在這里，是一種被具化了的想象。
每一段節(jié)奏，每一個(gè)音符，所代表的情緒和內(nèi)容都被轉(zhuǎn)化紛繁華麗的畫面。
激情的、快樂的、柔情的...所有感情都隨著不同的筆觸與各異的線條爆發(fā)而出。
再加上精彩的音樂，讓人很容易就沉浸其中。
所以說，《藍(lán)色巨人》是一場(chǎng)特別值得在影院里享受的視聽盛宴。
當(dāng)然，只靠音樂與畫面還不夠。
就像有的網(wǎng)友說的：
《藍(lán)色巨人》是即便是爵士樂的門外漢，也會(huì)被故事所打動(dòng)。
因?yàn)椤端{(lán)色巨人》本質(zhì)上還是一個(gè)追夢(mèng)者的故事。
在《藍(lán)色巨人》這一類型的故事中，少不了的就是兩個(gè)詞：
熱血與堅(jiān)持。
逐夢(mèng)之路必然不會(huì)是一帆風(fēng)順的。
困難與挫折一定存在。
像是宮本一腔熱血來到東京，卻連住的地方都沒有。
安家之地都沒有，又何來立業(yè)之說？
樂隊(duì)成立后，三人信誓旦旦要站在東京最好的爵士樂酒吧演出。
可三個(gè)不滿20的毛頭小子，連上街發(fā)傳單都無(wú)人理會(huì)。
首場(chǎng)表演只是在一家半死不活的老酒吧，觀眾也只有四個(gè)酒吧?？投选?/p>
真真是道阻且長(zhǎng)。
更不用說，好不容易混出點(diǎn)小名氣，被音樂祭邀請(qǐng)，也只是幫老牌樂隊(duì)暖場(chǎng)而已。
而且，他們的樂隊(duì)之所以會(huì)被推薦，并不是推薦者聽過或看過他們的演出。
只是因?yàn)橐魳芳佬枰谢盍Φ哪贻p人來帶動(dòng)氣氛。
也就說，他們被小看了。
怎么說呢，就算失敗也很開愛呢。
然而，正是在這樣的蹉跎中，依舊能夠保持對(duì)夢(mèng)想的熱愛與堅(jiān)持，并不斷為此付出努力，才是真正純粹的可愛。
宮本與雪祈就是典型的代表。
宮本接觸薩克斯才3年，但雪祈在第一次聽完他的演奏后，就流出了眼淚。
并不是因?yàn)榱w慕他的天賦，而是雪祈從中聽到了背后無(wú)盡的努力。
因?yàn)榀偪竦鼐毩?xí)薩克斯，宮本的拇指上磨出了厚厚的老繭。
哪怕是下雪，哪怕嘴巴出血，也要堅(jiān)持到底。
來到東京這座大都市，通過打苦工來賺錢支撐夢(mèng)想，也是最基本的配置。
電影中每次展現(xiàn)表演的畫面時(shí)，他們總是大汗淋漓的樣子。
因?yàn)檠葑嗤暾囊磺牡氖请y以想象的體力。
為了能夠提升心肺功能，宮本每天都會(huì)跑上3個(gè)小時(shí)。
雪祈也不必多言。
別人都說他是鋼琴天才。
卻不知道，這背后是他14年來未曾有過一次停歇的練習(xí)換來的。
電影中，有一個(gè)場(chǎng)景讓魚叔動(dòng)容。
雪祈在一段投入的獨(dú)奏時(shí)，身邊的時(shí)空不停交錯(cuò)變換，春夏秋冬，白天黑夜。
隨著這些變換的，還有交疊在鋼琴前的身影：
各個(gè)年齡段的雪祈。
他們姿勢(shì)如一，神情如一，永不停歇地、孤獨(dú)地練習(xí)著。
實(shí)際上，《藍(lán)色巨人》里一直沒有回避一個(gè)事實(shí)。
那就是，今天這個(gè)時(shí)代下，爵士樂已經(jīng)沒落了。
爵士已經(jīng)快死了，在死亡邊緣徘徊。
聽得人越來越少，新一代的年輕人甚至都不知道爵士樂到底是怎么一回事。
要么覺得它過時(shí)，要么覺得門檻太高，欣賞不來。
成熟的老樂手，要么妥協(xié)于市場(chǎng)，要么只是借著名氣勉強(qiáng)混下去，不再有新的突破。
可在宮本與雪祈這兩個(gè)年輕人心中，爵士樂絕不僅此而已。
宮本曾不止一次說過：
我喜歡爵士，也是因?yàn)樗鼰嵫旨で椤?/p>
比起因?yàn)榧记啥蔀槭澜珥敿?jí)。
宮本更希望成為「能將一切心情與感情，透過音樂訴說」的世界第一爵士樂手。
雪祈則是想以真正的音色而非技巧致勝。
他要引領(lǐng)東京的音樂。
所以，不論是宮本還是雪祈，他們所有的付出，都是為了自己心中的爵士樂能夠被世人認(rèn)可。
也正是抱著這樣的決心與信念，才無(wú)所畏懼。
面對(duì)前輩的嘲笑，他們并不膽怯。
用自己音樂告訴大家：
年輕又怎樣，爵士樂沒落了又如何。
我們的熱情，依然能掀起一場(chǎng)全新的風(fēng)暴。
不過，更讓我最感受到熱血的，是屬于邊緣人物的鼓手玉田。
比起前面的兩位，他是真正的爵士樂小白。
在加入樂隊(duì)之前，甚至連鼓槌都沒有摸過。
直到一次幫忙打節(jié)奏，他才親身體會(huì)到爵士樂的魅力。
為了有能力和另外兩人站在一起。
玉田和小朋友一起，跟著音樂教室從零學(xué)起。
他就如同《爆裂鼓手》的男主一樣，練習(xí)到恨不得滿手是血，鼓槌也不知道打斷了幾根。
可即便如此，他每次演出還是能出近乎百次的錯(cuò)誤。
但正是這樣，才讓魚叔感動(dòng)。
因?yàn)闊嵫獜膩聿恍枰鹗种富蜷_掛。
玉田從一開始一場(chǎng)就能有135個(gè)錯(cuò)，到30個(gè)，再到被專業(yè)人士認(rèn)可。
哪怕失敗，只要心有所念，一次次栽跟頭，再一次次爬起來，才是最觸動(dòng)人心的。
沒有獨(dú)奏，只打最基礎(chǔ)的鼓，但卻使盡全力拼命地打。
是很討喜的演奏。
電影中最令人動(dòng)容的，最后一場(chǎng)長(zhǎng)達(dá)十多分鐘的表演。
音樂的精彩，自不必多說。
更重要的原因是，這是他們夢(mèng)想的終點(diǎn)——
全日本最好的爵士樂舞臺(tái)。
但同時(shí)，這也是樂隊(duì)的最后一場(chǎng)表演。
就在臨近演出的前幾天，雪祈因?yàn)橐粓?chǎng)意外的事故，右手粉碎性骨折。
最終，不得已只有宮本與玉田兩人上場(chǎng)。
然而，等到返場(chǎng)安可時(shí)，雪祈卻意外地出現(xiàn)并要求加入表演。
向來對(duì)演奏精益求精的他，在只有左手的情況下，卻和自己的同伴帶來一場(chǎng)精彩絕倫的表演。
此時(shí)此刻，他們真的做到了宮本所言——
將自己對(duì)爵士樂的愛，對(duì)夢(mèng)想的追求，以及對(duì)過往的不悔，全部由音樂傳遞出來。
電影中，有一個(gè)配角魚叔十分在意。
那就是一家爵士酒吧的老板娘，也是給予樂隊(duì)最大幫助的人。
她無(wú)償?shù)貙⒕瓢商峁┙o三個(gè)年輕人當(dāng)作練習(xí)室。
當(dāng)?shù)弥麄兘K于可以在頂級(jí)舞臺(tái)演出時(shí)，高興到落淚。
更不消說最后看到雪祈帶傷演出時(shí)的情難自已。
她是爵士樂熱愛者嗎？
當(dāng)然。
酒吧那一墻的黑膠唱片可不是買著玩的。
她是身為長(zhǎng)輩，對(duì)孩子的熱愛嗎？
肯定。
爵士樂可是在她的注視中成長(zhǎng)起來的。
但是，不止這些。
我們從鏡頭一閃而過的照片中可以知道，老板娘曾經(jīng)也是爵士歌手。
她也在舞臺(tái)上搖曳風(fēng)姿。
但后來不知什么原因，讓她走下了舞臺(tái)，塵封了這段時(shí)光。
而戲外的觀眾會(huì)被打動(dòng)，大多都與老板娘一樣。
大家都看到了曾經(jīng)存在過的自己。
年輕時(shí)，人人都有過夢(mèng)想和熱愛的事物。
可大多數(shù)，都在現(xiàn)實(shí)的掙扎中放棄了堅(jiān)持。
這幾年比較有話題的綜藝《樂隊(duì)的夏天》。
第一季的爆火，僅僅是因?yàn)轭}材新穎或是歌曲出圈嗎？
不全是。
這個(gè)節(jié)目讓人看到了依舊有那么多人為了堅(jiān)持自己的搖滾夢(mèng)，艱難前行。
在國(guó)內(nèi)，屬于搖滾的那個(gè)光芒萬(wàn)丈的時(shí)代轉(zhuǎn)瞬即逝。
喜愛這些的人依舊在堅(jiān)持。
盡管，現(xiàn)實(shí)中存在那么多的阻礙，金錢、家庭、工作……
像是第一季大火的新褲子樂隊(duì)和刺猬樂隊(duì)。
都曾因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)打擊，放下音樂，回到現(xiàn)實(shí)工作中去。
還有這一季二手玫瑰開場(chǎng)的那句：
搖滾，你唱它有啥用？
比起這些樂隊(duì)，魚叔更感慨坐在臺(tái)下的大張偉。
現(xiàn)在人們提起他，要么就是「人間清醒」，要么就是「內(nèi)娛最后的活人」，連他自己也總是說自己是「綜藝之王」。
很多人都忘了，他也曾在搖滾的路上堅(jiān)持過很久，并拿出了不少精彩的作品。
可如今，大多數(shù)人也都只能想起《嘻唰唰》《倍兒爽》這類口水歌，及抄襲風(fēng)波。
我堅(jiān)持過，我可能比你們堅(jiān)持的都多。
現(xiàn)實(shí)世界就是如此。
如果你看到了在《樂夏》中，他看著舞臺(tái)的那種表情。
你就明白，那個(gè)夢(mèng)存在的地方在他心中從未消失過。
他只是不得已用別的方式繼續(xù)下去。
年輕時(shí)學(xué)音樂的人很多，但最終往往只有最有天賦的少數(shù)人，才能站在行業(yè)的頂端，實(shí)現(xiàn)自己的音樂夢(mèng)。
魚叔看完電影一直在思考，到底什么才是「真正的天賦」？
技巧、領(lǐng)悟力，當(dāng)然都是重要，但可能并不是決定性的。
因?yàn)檫@些都是可以通過努力而獲得。
我覺得，真正的天賦應(yīng)該是一種極其強(qiáng)大的精神意志，是一種長(zhǎng)久而持續(xù)的極致狂熱，永遠(yuǎn)不會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的消磨和現(xiàn)實(shí)的挫折而妥協(xié)退讓。
正如電影的最后，宮本的啟蒙老師曾解釋過片名「藍(lán)色巨人」的含義：
（我們）會(huì)把同伴中厲害的爵士樂手稱為「藍(lán)色巨星」。
意思是溫度極高，超越紅色，閃耀藍(lán)光的恒星。
在老師看來，樂隊(duì)最后那場(chǎng)「不完美」的演出，就閃耀出璀璨的藍(lán)光。
是他們的演奏技巧有多么高超嗎？
當(dāng)然不是。
而是他從樂隊(duì)的音樂中看到了一種力量：
當(dāng)一個(gè)人將全身心投入到自己熱愛的事物中。
無(wú)論遇到什么困難，即便心知結(jié)果是走向結(jié)束，但依舊堅(jiān)持走下去。
這樣純粹熱愛的力量，才能迸發(fā)出耀眼的藍(lán)光。
全文完。
如果覺得不錯(cuò)，就隨手點(diǎn)個(gè)「贊」和「在看」吧。