暑期檔再次驗證電影市場的殘酷。

進(jìn)入7月份，小成本懸疑片《默殺》成功突圍，由于口碑的持續(xù)發(fā)酵，上映8天票房已突破6億，目前排片占比37%，媒體預(yù)測最終票房能達(dá)到15億以上，妥妥暑期檔黑馬。

而另一邊，成龍主演奇幻大片《傳說》，首映日票房卻只有667萬，完全被《默殺》按在地上“摩擦”，甚至還不如已經(jīng)上映20天的皮克斯動畫《頭腦特工隊2》。

媒體預(yù)測，《傳說》最終票房，只能勉強過1億。

博納影業(yè)為本片砸下5000萬美金（折合3.64億元）投資，這回鐵定要血本無歸。

據(jù)說成龍的片酬是5000萬，也就是說這1億票房除去影院分賬，還不夠給成龍發(fā)工資。

眼看著《傳說》要成為暑期檔“第一票房慘案”，我們不禁要問，這電影真的一無是處嗎？

如果不是，那么問題出在哪？

01、

2005年中韓合拍奇幻大片《神話》續(xù)集，國際巨星成龍與唐季禮再次合作，內(nèi)地頂流張藝興、古力娜扎加盟，不惜重金實景拍攝，打造西漢河西草原古戰(zhàn)場。

博納影業(yè)本就對這部“暑期硬片”信心滿滿，才會在上映前，就在全國各大城市開啟點映。

殊不知，點映就是一把“雙刃劍”。

在上映之前的小規(guī)模點映，能讓觀眾口碑發(fā)酵，為電影制造熱度和討論度，繼而引發(fā)全網(wǎng)話題，影響首輪排片，最終徹底引爆院線。

最成功的案例，就是2019年的《哪吒之魔童降世》，本來觀眾的期待值并不高，但三輪點映下來迅速積攢了人氣，最終票房大賣50億。

去年暑期檔的《八角籠中》、《長安三萬里》和《封神》也都是照著這套路，實現(xiàn)口碑票房雙豐收。

反之，如果電影質(zhì)量不行，點映反而會使電影的缺點，提前暴露。

從《傳說》點映后的情況來看，其負(fù)面影響更大。

《傳說》點映場報收3619萬票房，還未正式上映，網(wǎng)上已經(jīng)差評一片，即使有多個影評大V號，為其“搖旗吶喊”也無濟于事。

憑良心講，《傳說》并非毫無可取之處。

皮哥覺得片中至少有三處亮點，對情節(jié)的處理，甚至超過了前作《神話》。

與《神話》“古代線 現(xiàn)代線”的故事套路一樣，《傳說》也同樣是分成古代和現(xiàn)代兩條線。

但它的古代線，設(shè)定在西漢名將霍去病打通河西走廊的那段歷史，這就給影片增加了一點歷史的真實性。

唐季禮掌控大場面的實力還是有的，博納影業(yè)也不差錢，河西草原上兩軍對峙，萬馬奔騰的畫面全是實拍。

西漢馬軍戰(zhàn)士身上的鎧甲、馬上裝備、使用的兵器都有講究，馬戰(zhàn)戲的視覺沖擊力很強，打戲的動作設(shè)計，也達(dá)到了大片應(yīng)有的水準(zhǔn)。

在閃回穿插的現(xiàn)代戲中，成龍還以“房仕龍教授”的身份，向觀眾講述這段歷史，也介紹了當(dāng)時戰(zhàn)場上最寶貴的戰(zhàn)力資源——汗血寶馬。

這不遺余力的“科普”，也讓觀眾看到了主創(chuàng)的用心，像是看了一部電視劇《漢武大帝》的番外作品。

《神話》中的古代戲，是圍繞秦朝大將軍蒙毅（成龍飾演）、玉漱公主（金喜善飾演）和南宮彥將軍（邵兵飾演）三個人展開。

這其中玉漱公主戲份雖多卻是個大號花瓶；南宮彥將軍也只是一直在玉漱公主身邊守護(hù)（暗戀）著她的大號龍?zhí)住?/p>

《傳說》中的古代戲，同樣設(shè)定了三個主角，匈奴公主夢云（娜扎飾演）、霍去病身邊的將軍趙戰(zhàn)（成龍飾演）和華峻（張藝興飾演）。

拿流量小花娜扎替代金喜善實為劇組最明智的選擇，她不僅顏值高、長相氣質(zhì)絕佳、演技好，動作戲也打得有板有眼。

片中夢云公主有一段舞刀戲，對標(biāo)《神話》中玉漱公主的舞蹈。

娜扎以扎實的舞蹈功底，把手中長刀舞得虎虎生風(fēng)，迅捷無倫的凌空劈砍，柔媚中帶著力量感，飄逸中透著美艷，比當(dāng)年金喜善的舞蹈，更加出色，觀賞性也更高。

雖然不是動作演員出身，但娜扎身體的柔韌性和協(xié)調(diào)性都非常好。

片中為夢云公主安排了大量打戲，娜扎都能憑借一己之力輕松完成，不需要使用替身，這一方面能看出她的敬業(yè)；一方面也使動作戲的呈現(xiàn)更加真實和富有美感。

夢云公主為報殺母之仇，與匈奴首領(lǐng)呼毒那（李治廷飾演）決戰(zhàn)的動作戲是全片的高潮。

相比前面光彩四溢的舞刀戲，娜扎帶著恨意的凌厲刀法，揮砍間更顯決絕，最終與仇人同歸于盡，也顯得異常悲壯，應(yīng)該肯定娜扎將角色的形象塑造得非常成功。

再說流量小生張藝興，去年暑期檔他的《孤注一擲》拿了38.50億，因此很難說成龍和張藝興合作，是張藝興蹭了成龍的流量，還是成龍蹭了張藝興的流量。

他片中他作為“男二”，戲份也不少，不僅將一位少年將軍的形象演活了，打戲也并不拉跨。

因此，《傳說》選了張藝興和古力娜扎主演，絕對是正確的選擇。

值得一提的是，本片中的“古代線”和“現(xiàn)代線”是并行且獨立發(fā)展的，并沒有如《神話》中那樣玉漱公主在山洞中躺平2000年穿越到現(xiàn)代的奇葩情節(jié)，這也顯得更加合理。

02、

以上就是《傳說》比較突出的優(yōu)點，網(wǎng)上有人說如果這部電影只有古代戲的話，那怎么說也能打個60分。

而問題恰好就是出在另一條“現(xiàn)代線”和已經(jīng)年滿70歲的成龍身上。

如果說《神話》中28歲的金喜善和51歲的成龍戀愛，雖然很離譜但勉強還能接受。

那《傳說》中32歲的娜扎，要和70歲的成龍搞“祖孫戀”，這年齡跨度就顯得相當(dāng)炸裂！

唐季禮和成龍當(dāng)然都不是傻子，他們也知道這種“祖孫搭配”任誰都會受不了。

于是他們絞盡腦汁，終于想出一個解決的辦法，就是用AI給成龍“減齡”，讓他一下子變成27歲時候的樣子。

用CG特效技術(shù)給演員減齡的案件不是沒有，去年盧卡斯影業(yè)的《奪寶奇兵5：命運轉(zhuǎn)盤》，就曾斥資2.95億美金讓哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯回到壯年時候的樣子。該片最終全球票房3.84億美金，成績雖然還好卻仍難以回本。

《傳說》中“AI成龍”的操作，比《奪寶奇兵5》更加大膽，“古代線”中的趙戰(zhàn)將軍，全程都是由AI生成的成龍來扮演。

“AI成龍”不僅占據(jù)全片最多的戲份，甚至比“現(xiàn)代線”中成龍本人飾演的房教授戲份還要多。

其實早在今年5月24日的2024文化強國建設(shè)高峰論壇上，博納影業(yè)就曾現(xiàn)場展示用AI技術(shù)復(fù)原的25歲穿著航天服的成龍。

也許當(dāng)時大家都還沒有意識到，他們會在電影《傳說》里做“第一個吃螃蟹的人”，用“AI成龍”來代替成龍本人的演出。

這個27歲“AI成龍”版趙戰(zhàn)將軍的形象，也早在電影發(fā)布的預(yù)告片和抖音小視頻中得到展示。

說實話，看第一眼，你會覺得很帥；看第二眼，你會覺得有些怪；再看一眼，恐怖谷效應(yīng)就上來了。

什么是恐怖谷效應(yīng)？

就是當(dāng)我們看到類似人類的物體時，隨著這個物體越來越接近人類，我們的好感度也會提升；

但當(dāng)它非常接近人類時，一旦到達(dá)了某個臨界點，我們的好感就會突然大幅度降低，甚至產(chǎn)生莫名的抵觸、厭惡、懼怕的情緒。

片中的“AI成龍”，乍一看會覺得帥氣，但隨即你會發(fā)現(xiàn)他的眼睛是不會眨的，表情是幾乎沒有的。

《奪寶奇兵5》雖然花費重金做特效，片中還是將壯年印第安納·瓊斯出現(xiàn)的大部分場景都安排在夜景戲中，以求用柔弱的光線來掩蓋CG特效可能存在的瑕疵。

《傳說》中卻反其道而行，“AI成龍”出現(xiàn)的場景都是在大白天，光線充足，“五毛錢特效”的廉價感也暴露無遺。

特別是夢云公主為趙戰(zhàn)療傷的情節(jié)中，幾個懟臉鏡頭的特寫，成龍的五官像是畫在一個肉色的雞蛋上，僵硬的臉部表情極其辣眼睛。

如果我們仔細(xì)看，還能看出那個“AI成龍”的身材比例明顯與成龍本人大不相同，也就是說“AI成龍”只是借用了成龍的五官，“身體”卻是別人的。

有傳言在片中飾演小兵葉成的鄭業(yè)成就是“AI成龍”的替身，他的戲份不多，卻是全片真正的“隱藏主角”。

03、

至于“現(xiàn)代線”的部分，則完全暴露了唐季禮和成龍團隊敘事上的短板。

“現(xiàn)代線”講述房教授與助手王靖（張藝興飾演）在考古時意外打開匈奴人的祭天圣地，又與薩滿盜墓賊赫伯爾（李治廷飾演）一伙在地宮中大打出手。

由于大部分片長都給了“古代線”，“現(xiàn)代線”這部分的敘事過程就顯得非常潦草。

人物塑造幾乎沒有，動作戲的編排為了遷就已經(jīng)70歲高齡，早就打不動的成龍，省去了那些復(fù)雜的，難度高的動作，拳來腳往都像是過家家。

文戲不走心，打戲不用心，這條“現(xiàn)代線”放在電影中就顯得非常雞肋，也拖累了全片，消磨掉觀眾對于“古代線”故事和娜扎、張藝興兩人用心表演生發(fā)的那點好感。

但我們回過頭來細(xì)想，“古代線”中表情僵硬的“AI成龍”，和這條畫蛇添足的“現(xiàn)代線”，實際上都是在為成龍一個人服務(wù)。

成龍才是《傳說》的男一號，但他卻又是這部電影最為尷尬的存在，正是他拖累了整部電影。

至此我們又要重提“成龍已老”的話題。

早在2012年《十二生肖》上映時，成龍就已經(jīng)透露了他考慮隱退的想法，而最近網(wǎng)上又有一種聲音，說成龍如果在2017年《功夫瑜伽》票房大賣時就急流勇退，或許他如今仍是世界電影的傳奇人物。

過去這7年來成龍主演的電影，從《機器之血》、《神探蒲松齡》，到《龍牌之謎》、《急先鋒》、《龍馬精神》、《狂怒沙暴》，無一例外全被打上“爛片”的標(biāo)簽。

豆瓣評分都在7分以下，票房成績一敗涂地。

也就是成龍“國際巨星”的招牌底子夠厚，才能吸引那么多投資商，甚至博納影業(yè)都拿錢出來給他“糟?！薄?/p>

但成龍本人似乎并沒有從一次次失敗中吸取教訓(xùn)，也沒搞明白觀眾真正想看的是什么。

這回用廉價的特效整出一個“AI成龍”，難道他覺得觀眾喜歡《A計劃》、《警察故事》、《飛鷹計劃》那些電影，是讒他年輕時候的顏？

04、

從《傳說》的票房失敗，也令陳思誠對于中國電影的那些預(yù)言再次得到驗證。

陳思誠曾在2020年的北影節(jié)論壇上說過，一部成功的商業(yè)電影，必須具備以下兩個特質(zhì)中的一個：

一種是像《流浪地球2》、《封神》那樣的，能夠呈現(xiàn)強大的電影工業(yè)的大片。

那種在電影院中高水準(zhǔn)視聽效果所帶來的沉浸式體驗，是普通流媒體電影無法替代的，因此觀眾才愿意花錢去看。

另一種是能反映深刻的社會現(xiàn)實，直擊大家內(nèi)心軟肋的現(xiàn)實題材電影。

觀眾能夠從中找到情感上的共鳴，才愿意掏錢進(jìn)電影院，和一群素不相識的人一起，體驗一次“情感共振”。

而《傳說》這兩項都不沾邊，“AI成龍”既不能帶來好的視聽體驗，脫離現(xiàn)實的糟糕劇情也難以引起觀眾共鳴，電影的失敗也就顯得順理成章了。

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

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