原標(biāo)題：一部電影，一場(chǎng)頒獎(jiǎng)禮，把香港電影圈的“悲哀”，反映的淋漓盡致

我想，誰也沒料到。

電影市場(chǎng)會(huì)在這個(gè)7月，上演一出“冰火兩重天”。

一邊，一連串新片異軍突起，持續(xù)大爆。

比如《消失的她》。

最初被預(yù)測(cè)8億 票房，隨后半個(gè)月一口氣沖到了32億，成為暑期檔第一個(gè)爆款。

在它的帶動(dòng)下，其他電影也紛紛起爆。

首先是王寶強(qiáng)的《八角籠中》。

起初這部電影，并不被看好，最初各大平臺(tái)預(yù)測(cè)票房只有8億 。

但正式上映后，影片利用口碑出圈，目前票房已經(jīng)劍指20億。

其次是《長(zhǎng)安三萬里》。

作為一部動(dòng)畫電影，它受眾較窄，且近3小時(shí)的片長(zhǎng)，對(duì)觀眾觀影來說，也不太友好。

但上映后情懷拉滿，口碑不俗，上座率是所有電影中的第一名，最終票房很可能突破5億。

還有《我愛你！》，小眾文藝片，沒有帥哥美女。

但劇本扎實(shí)，故事真摯感人，最終票房也將定格在4.3億 。

借著這股熱潮，接下來《碟中諜7》《封神第一部》《茶啊二中》等新片也蓄勢(shì)待發(fā)。

但在電影市場(chǎng)一片火熱之際，有一部影片，卻被涼水澆了頭，讓人唏噓不已——

《掃毒3：人在天涯》

這部電影乍一看很唬人：成本3億港幣，匯集4大影帝，本身又是超級(jí)大IP。

但其實(shí)外強(qiáng)中干。

這一點(diǎn)從檔期，就能看出來。

《掃毒3》最初定檔7月28日，后來《封神第一部》定檔后，它立刻提檔到7月6日。

上映后，票房走得也是跌跌撞撞。

一周?票房?勉強(qiáng)?破?2億?，這幾天甚至被動(dòng)畫電影《長(zhǎng)安三萬里》反超。

片方本以為這個(gè)檔期里，其他影片是軟柿子，沒想到自己卻成了最軟的那一個(gè)。

遙想4年前，《掃毒2》豪取13億 票房，高歌猛進(jìn)。

如今看，卻仿佛成了，香港電影的一道“催命符”。

01、

對(duì)于一部爛片，我們當(dāng)然不必感到惋惜。

我們真正惋惜的是《掃毒3》是整個(gè)香港電影圈的縮影。

這已經(jīng)是香港能拿出的最強(qiáng)組合了，但呈現(xiàn)出的效果卻是一言難盡。

影片的演員和故事同質(zhì)化嚴(yán)重，鏡頭語言遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于這個(gè)時(shí)代。

它的豆瓣開分6.2分，目前已經(jīng)跌到了5.9分。

它真正的問題不是爛，而是爛得太平庸，讓人看過之后就忘了，連吐槽的欲望都沒有。

從片名，就能看出這一點(diǎn)。

看到《掃黑3》，我們立刻能聯(lián)想到《使徒行者1、2、3》《反貪風(fēng)暴1、2、3、4、5》《竊聽風(fēng)云1、2、3》《掃黑1、2》。

同樣的故事，換個(gè)殼兒反復(fù)拍。

《掃黑3》還沒上映，有觀眾就調(diào)侃，求求這幫老家伙，別再“掃”了。

從演員，也能看出這一點(diǎn)。

《掃毒3》匯集了四大影帝。

劉青云剛拿了金像獎(jiǎng)影帝，古天樂在內(nèi)地路人緣極佳，郭富城更不用說了，四大天王，娛樂圈的常青樹；

還有謝君豪，曾憑借《南海十三郎》擊敗張國(guó)榮拿到金馬影帝。

本片導(dǎo)演是邱禮濤，《拆彈專家》《掃毒》系列導(dǎo)演，最擅長(zhǎng)捏合這些影帝，拍攝一部合家歡的商業(yè)大片。

按理說是強(qiáng)強(qiáng)組合，應(yīng)該是引爆票房。

但觀眾為啥不買賬了？

因?yàn)橛^眾早就看倦了，這些影帝之間的排列組合。

看看這些老港星，“雙周一成”都已經(jīng)半隱退；

劉德華當(dāng)年扶持內(nèi)地新人導(dǎo)演，現(xiàn)在已經(jīng)開花結(jié)果，不愛帶著港圈那幫人玩了；

謝霆鋒沉迷做菜，拍戲只是副業(yè)；

甄子丹拍功夫片倒是很有號(hào)召力，但功夫片已經(jīng)落寞。

數(shù)來數(shù)去，港圈只剩古天樂、劉青云、梁家輝、林家棟、吳鎮(zhèn)宇、郭富城這些“老演員”。

現(xiàn)在所謂的港片，就是先選定一個(gè)演藝協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)古天樂，再?gòu)氖Ｏ碌娜酥腥我膺x兩個(gè)湊數(shù)，臨時(shí)組一個(gè)三巨頭，拍了一個(gè)拍了N遍的劇本。

《掃毒3》上映后，有人甚至出了一道數(shù)學(xué)題，把香港那幫老演員羅列出來，三個(gè)人一組，一共能湊出多少組組合？

你看，觀眾不是厭倦了這些老演員，而是對(duì)這種僵化的演員選擇機(jī)制，表示不滿。

相反的例子可以參考《我愛你！》。

本片除了倪大紅，其他幾個(gè)主演惠英紅、梁家輝、葉童也都是港片老戲骨，三人加起來的影帝影后數(shù)能湊一打，但為何觀眾就不會(huì)厭倦呢？

因?yàn)檫@是內(nèi)地導(dǎo)演韓延的作品，不是港片流水線的產(chǎn)品。

幾個(gè)演員臉上的褶子很多，但他們飾演的角色都具有獨(dú)特性，給人極大的新鮮感。

觀眾是愿意為他們走進(jìn)影院的。

《掃毒3》不一樣。

你把劉青云換成張家輝，把郭富城換成林家棟，完全不影響觀感；

甚至把三個(gè)主演的角色互換，也還是一樣。

觀眾看這類影片，就像在玩過家家的游戲。

今天你演臥底，明天他演臥底，已經(jīng)傻傻分不清了。

最后從故事上看，《掃毒3》更是在擺爛。

這本是一個(gè)臥底的故事，我們預(yù)想的故事情節(jié)是前期正邪難辨，最后時(shí)刻，再翻牌。

盡管情節(jié)老套，但多少有些懸念在里面的。

但導(dǎo)演邱禮濤太實(shí)誠(chéng)了，影片前5分鐘就把臥底劇透給觀眾了，影片唯一的張力也沒有了。

然后整部影片就是不停地炸炸炸，主角不停地突突突。

僅有的幾個(gè)慢動(dòng)作，可以依稀看見影片昔日的榮光，剩下大部分時(shí)間，在煎熬中度過。

諷刺的是，影片最后，郭富城、劉青云、古天樂三巨頭聚首。

當(dāng)郭富城拿著槍說出“我是臥底”時(shí)，本來是全片的最高潮。

但皮哥所在的影廳爆發(fā)出一陣哄笑，我也跟著笑出了聲。

這大概就是大眾對(duì)當(dāng)下港片的態(tài)度吧。

02、

港片的悲哀，不只在于觀眾的失望，更在于香港電影人自己擺爛。

這一點(diǎn)從今年的金像獎(jiǎng)就可以看出。

昔日華語影壇極具想象力的獎(jiǎng)項(xiàng)，現(xiàn)在卻淪為了“皇帝的新衣”。

一大群明星大腕兒走紅地毯，但最后頒出的獎(jiǎng)項(xiàng)卻讓人無語。

最佳影片給了一部記錄女孩成長(zhǎng)的紀(jì)錄片；

電影《風(fēng)再起時(shí)》，連導(dǎo)演翁子光自己都承認(rèn)品質(zhì)不佳，但卻提名多項(xiàng)大獎(jiǎng)，甚至代表香港電影參評(píng)了奧斯卡；

《正義回廊》這樣難得的口碑力作，卻獲獎(jiǎng)寥寥。

吳鎮(zhèn)宇當(dāng)年炮轟金像獎(jiǎng)就是“小圈子分豬肉”，之后一直不受金像獎(jiǎng)待見多次陪跑。

前年他拍了《濁水漂流》再次提名金像獎(jiǎng)影帝，但最后卻輸給了85歲的謝賢，金像獎(jiǎng)影帝因此被嘲諷是“尊老獎(jiǎng)杯”。

今年主辦方或許是為了安慰吳鎮(zhèn)宇，請(qǐng)他來當(dāng)影帝頒獎(jiǎng)嘉賓。

吳鎮(zhèn)宇在頒獎(jiǎng)臺(tái)上火力全開，直言現(xiàn)在香港電影是“青”“黃”不接。

一個(gè)諧音梗逗得臺(tái)下哄堂大笑，但真正關(guān)心港片的人恐怕笑不出來。

最后得獎(jiǎng)的是劉青云。

他17次提名拿了3次影帝，獲獎(jiǎng)作品分別是《我要成名》《竊聽風(fēng)云3》《神探大戰(zhàn)》，全都是平庸之作，甚至無法列入劉青云的代表作。

能不能獲得金像獎(jiǎng)，某種程度上就是玄學(xué)。

連劉青云在發(fā)表獲獎(jiǎng)感言時(shí)都感慨，提名影帝就像開車路上遭遇塞車，你唯一要做的就是原地等待。

“原地等待”，這四個(gè)字，很好地概括了香港電影人現(xiàn)在的心態(tài)。

他們也不想拍爛片，他們也想脫離流水線式的創(chuàng)作環(huán)境。

古天樂，身為香港演藝協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，使命在肩，十年磨一劍拍出了《明日戰(zhàn)記》。

結(jié)果口碑撲街，票房遠(yuǎn)不如預(yù)期，為了宣傳無所不用其極。

劉青云，港片里的萬金油，演技與知名度兼具，卻難有獨(dú)挑大梁的能力。

去年主演的《神探大戰(zhàn)》大賣7.12億，但只是曇花一現(xiàn)，短暫閃耀后，還要老老實(shí)實(shí)回港片里當(dāng)那個(gè)二當(dāng)家。

郭富城，在表演上開竅晚，但足夠努力。

《三岔口》《父子》《踏雪尋梅》《寒戰(zhàn)》《無雙》，前幾年他的優(yōu)秀作品，層出不窮，不過后勁兒不足。

今年他遭遇了《風(fēng)再起時(shí)》《斷網(wǎng)》《掃毒3》票房三連撲。

接下來的存貨《無名指》《六月的秘密》《老爸是旺財(cái)》《臨時(shí)劫案》《內(nèi)幕》也難有大爆跡象。

這些演員，兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)之后，發(fā)現(xiàn)還是原地等待來得更實(shí)在。

但他們等待的那一天，或許再也不會(huì)到來了。

03、

王晶說，其實(shí)早就沒有“香港電影”了，只有華語電影。

畢竟香港就是只是一塊“彈丸之地”。

這話說得一針見血。

如今我們回過頭看，香港電影為何興起，其實(shí)也很簡(jiǎn)單。

從內(nèi)部說，編劇有底蘊(yùn)，導(dǎo)演、演員有才華，又趕上了時(shí)代風(fēng)口。

于是古裝武俠、警匪動(dòng)作、僵尸驚悚、無厘頭喜劇百花齊放。

這些電影人為了票房，彼此又互相競(jìng)爭(zhēng)，于是推出了一部又一部好作品。

從外部看，這些分支匯聚到一起，就形成了香港電影的盛世。

但是這種電影形成的文化，本質(zhì)上還是靠“卷”，而且是同一種模式框架下的“卷”。

哪一天如果突然闖進(jìn)另一股新潮文化，顛覆或許就在一夜之間。

后來我們確實(shí)也看到了，隨著好萊塢大片涌入，只是稍稍一發(fā)力，港片就落寞了。

其實(shí)回歸已經(jīng)26年了，港片不是在衰落，它只是在回到自己本該在的位置。

我們的語境里，從來沒有“京片”、“滬片”，那自然也不該有“港片”。

時(shí)代機(jī)遇催生了這個(gè)特殊的類別，但是長(zhǎng)遠(yuǎn)來看，香港電影最多只是華語電影興起的一支先鋒隊(duì)伍。

它不是消亡，而是融入到華語電影這個(gè)汪洋大海。

就像東北的喜劇元素，四川的方言一樣，港片不再成為一道主菜，而是一味調(diào)料。

聰明的香港人，如陳可辛、劉德華、林超賢、徐克等早就預(yù)知到了這一點(diǎn)，提前北上，目前已經(jīng)成為華語電影人的一份子了。

從文化的角度看，香港人沒有經(jīng)歷過大的戰(zhàn)爭(zhēng)與苦難，沒有孕育過濃烈的鄉(xiāng)愁，沒有經(jīng)歷過強(qiáng)烈的文化沖擊。

他們一直處在一個(gè)安全線上。

過去的港片好看，是因?yàn)橄愀郾旧硎且粋€(gè)文化混雜的地區(qū)，里面有著異源文化的沖突，有著市井俚語的精妙。

它不誕生文化，它只滿足獵奇，這成就了它的輝煌，但這個(gè)輝煌必定短暫。

所以，當(dāng)香港不再特殊時(shí)，所有附著在它身上的神秘色彩褪去，這個(gè)看似富饒實(shí)則聒噪的彈丸之地，是撐不起之前積攢下的赫赫美名，衰落也就成為必然。

作品上集體擺爛，不思進(jìn)取，演員上斷代嚴(yán)重，香港電影圈的這個(gè)2個(gè)悲哀，一目了然。

不過，我們不必惋惜，因?yàn)橐粋€(gè)舊的時(shí)代已經(jīng)過去。

港片不死，只是換個(gè)形式延續(xù)下去。

這個(gè)過程伴隨著陣痛與唏噓，但這個(gè)趨勢(shì)不可阻擋。

文/皮皮電影編輯部：一粒雞

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