原標題：《樂隊的夏天3》第四期，《孤勇者》英雄歌，《綠光》變仙樂
《樂隊的夏天3》第四期，辛爽跟Joyside樂隊的合作，是驚喜，終于看到辛爽的另一面了。
安達樂隊改編的是《孤勇者》。選這首歌其實很冒險，畢竟有段時間滿大街大人小孩都唱。
馬頭琴跟歌很般配，更能突出勇往直前的情感，長調(diào)的加入，既有民族風又增加了荷爾蒙。
蒙語的旁白為歌曲增加神秘感，原作鼓舞了部分人，改編后鼓舞了所有人，蒙語唱，對味！
聽著歌，腦海里浮現(xiàn)出萬馬奔騰的畫面。真沒想到，換了一種語言，跟草原英雄非常的搭。
瓦依那樂隊改編的是《好久不見》。新認識了一種樂器——牛腿琴。聽他們唱歌非常放松。
歌選的好，改編得好，但他們選擇了安達做對手，在整體視覺和聽覺沖擊上注定處于下風。
他們的歌唱風格和改編，更偏向于原汁原味和親近大自然，少了別離憂傷，多了憧憬美好。
保持住了空靈感，沒有被歌曲帶跑偏，而且特喜歡他們不緊不慢的態(tài)度，看起來更真實。
橘子海樂隊改編的是《口是心非》。英式搖滾的調(diào)調(diào)我很喜歡，找到八零年代搖滾的感覺。
看的不是純享版，看到被指出跑調(diào)，我反倒覺得“跑得好”，要的就是這種似跑不跑的感覺。
因為原作也不是那種特別燥的歌曲，所以即便加了很多搖滾元素，氛圍感和傾訴感都較弱。
舞臺的背景VCR有點意思，其實如果黑白變彩色，會不會更有視覺沖擊力？音樂solo不錯。
八仙飯店改編的是《單身旅記》。放大鏡效果的背景VCR很有創(chuàng)意，倒是跟歌名莫名般配。
我可太喜歡主唱的聲音啦！自帶慵懶感，還很有磁性，表現(xiàn)力很強，還非常有共情感染力。
要是換個人在那里左搖右擺，我會反感，甚至會討厭。但是我對這個女主唱就非常有眼緣。
感覺比陶晶瑩版的好聽。玩樂隊，要是燥不起來，就慵懶一些，也是一種音樂態(tài)度的表達。
回春丹樂隊改編的是《彩虹的微笑》。恩~他們唱得很歡樂，可我還是喜歡王心凌的原版。
男人發(fā)嗲和女人發(fā)嗲是有壁壘的，尤其是讓唱搖滾的男人發(fā)嗲，我全身的雞皮疙瘩起來了。
對他們加入的說唱部分，也是接受不了。哪里的可甜可鹽？分明是重油重鹽，膩得流油。
麻園詩人樂隊改編的也是《彩虹的微笑》。在保證原有甜度的基礎(chǔ)上加入沖擊力的曲調(diào)。
個人覺得比橘子海改編得好。主唱的自帶少許煙嗓的聲音，竟然跟歌曲非常搭，緣分?。?/p>
那個女聲的和聲，比什么旁白說唱，聽的舒服多了。童聲的加入畫龍點睛，改編很成功。
把整首歌的境界都給升華了，原本是小甜歌，變成了勵志向上的歌，甚至聽出陽光的味道。
散人樂隊改編的是《天黑黑》。很難改編的，難度不低于《微笑》。還是原版的聽著舒服。
這首歌不至于蹦起來，有點過了。曲風確實如他們所說，有了喪感，但是燃感，沒體會到。
歌改的不行，全靠樂器炫技了，后面還給我聽困了。看來，不是每個樂隊都能駕馭一切的。
超級市場樂隊改編的是《綠光》。旋律上比《天黑黑》活潑，個人覺得相對來說較好改編。
改編后，聽起來竟然比原版溫柔了許多？有唱詩班那味兒了。往后聽，爵士、朋克、搖滾。
人少的樂隊都是一人多能，沖這點很厲害，兩位鍵盤手都身兼主唱，solo音樂那段酷斃了。
閉著眼睛聽這首歌，有一種飄飄欲仙的架空感，這哪里是搖滾？這分明是仙樂?。∨ｊ?！
完全按照個人喜歡排名（不看樂迷評的）《孤勇者》→《綠光》→《單身旅記》→麻園詩人版《彩虹的微笑》→《好久不見》→《口是心非》→回春丹版《彩虹的微笑》→《天黑黑》