第78屆戛納國際電影節(jié)日前落下帷幕,中國“85后”導(dǎo)演畢贛的《狂野時代》在主競賽單元獲得特別獎。近年來,一批中國青年電影人登上銀幕,以多元蓬勃的創(chuàng)造力,書寫著當(dāng)下華語電影的新可能。

　　記者　劉宗智　濟南報道　　

　　《狂野時代》戛納獲獎

　　作為本屆戛納電影節(jié)唯一入圍主競賽單元并獲獎的華語電影,《狂野時代》以6個章節(jié)解構(gòu)精神世界,從黑白默片美學(xué)到未來的賽博廢墟,導(dǎo)演畢贛用“視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺與思維”構(gòu)建了一座感官博物館。舒淇飾演的神經(jīng)外科醫(yī)生在手術(shù)中墜入意識深淵,發(fā)現(xiàn)一具仿生人殘??；易烊千璽飾演的仿生人則在五次重生中遍歷不同時空,每個身份都承載著導(dǎo)演對電影媒介的考古與預(yù)言。影片致敬電影百年,涉及默片、諜戰(zhàn)、黑幫、文藝、科幻等多種電影類型。

　　提及頒給《狂野時代》特別獎的原因,本屆電影節(jié)主競賽單元評委會主席朱麗葉·比諾什在閉幕式后的新聞發(fā)布會上給出解讀:“這部電影非常有創(chuàng)意,令我忍不住被吸引。我作為評審團主席,特別建議為它增設(shè)這個獎,也獲得其他評審團成員的同意。影片打開了一場夢,雖然完全理解并不容易,但它總有一些神秘的元素打動了我,所以我希望用這個獎項來褒獎這部影片。”

　　當(dāng)下,越來越多的中國青年影人進入觀眾視野,走上國際舞臺。邱陽執(zhí)導(dǎo)的劇情短片《南方少女》獲得第72屆戛納國際電影節(jié)影評人周最佳短片獎,長片首作《空房間里的女人》獲得第74屆柏林國際電影節(jié)奇遇單元評委特別獎；魏書鈞執(zhí)導(dǎo)的劇情片《永安鎮(zhèn)故事集》入圍第74屆戛納電影節(jié)導(dǎo)演雙周單元,劇情片《河邊的錯誤》入圍第76屆戛納國際電影節(jié)一種關(guān)注單元；陳劍瑩的《海邊升起一座懸崖》獲得第75屆戛納國際電影節(jié)短片競賽單元金棕櫚獎；今年戛納國際電影節(jié)“午夜展映”單元和“導(dǎo)演雙周”單元中,也有《風(fēng)林火山》和《花漾少女殺人事件》等中國青年導(dǎo)演創(chuàng)作的華語片入圍。

　　年青一代大膽創(chuàng)新

　　相關(guān)平臺發(fā)布的《2024中國電影市場數(shù)據(jù)洞察》顯示,在2024年票房超過1000萬元的電影中,1980年后出生的導(dǎo)演已達56%,“80后”導(dǎo)演成為中流砥柱,“90后”導(dǎo)演正走向舞臺。與前輩們不同,這一批年輕的新銳導(dǎo)演已很難通過“代際論”的形式進行界定劃分。

　　從創(chuàng)作上來看,這些青年導(dǎo)演的影像作品都展現(xiàn)出對現(xiàn)實生活的敏銳捕捉與形式的大膽創(chuàng)新。他們或執(zhí)著于作者氣質(zhì)與個人風(fēng)格的表達,比如魏書鈞的《河邊的錯誤》雖改編自余華的先鋒小說,但影像語言里透露出導(dǎo)演獨特的藝術(shù)旨趣；孔大山的《宇宙探索編輯部》在偽紀錄片與超現(xiàn)實混雜的風(fēng)格里散發(fā)出迷離的浪漫主義氣質(zhì)；李陽的《從21世紀安全撤離》通過重回故地與召喚記憶的方式,讓賽博時代與成人世界里遭遇精神危機的中年人得以重返心靈故鄉(xiāng)。

　　他們的電影作品也積極面向社會現(xiàn)實,發(fā)掘各類社會議題,以多元的表達挖掘時代情緒,尋求群體認同與大眾共鳴。比如邵藝輝的《好東西》如同一場輕盈的颶風(fēng),掀起了女性主義電影的新潮流；魏書鈞的《永安鎮(zhèn)故事集》以戲中戲的方式對電影圈的格局進行了全方位的展示與拆解；王晶的《不止不休》通過調(diào)查記者的視角聚焦乙肝患者等群體,切入社會公平議題,敘事口吻冷峻克制；劉江江的《人生大事》以殯葬行業(yè)為切口,融合了生死議題、市井生活與悲喜風(fēng)格。

　　他們從中國傳統(tǒng)文化中擷取精華融入創(chuàng)作,在電影工業(yè)技術(shù)等方面都實現(xiàn)重大突破。比如郭帆憑借《流浪地球》為國產(chǎn)科幻片開辟了一條新出路,彌補了中國硬核科幻電影的空白；餃子執(zhí)導(dǎo)的動畫電影《哪吒之魔童鬧?！芬袁F(xiàn)代視角重構(gòu)傳統(tǒng)神話,創(chuàng)造了票房奇跡。

　　令人羨慕的成績單

　　中國青年導(dǎo)演的崛起絕非孤軍奮戰(zhàn)。仔細觀察會發(fā)現(xiàn),他們背后站著成熟的制片人、專業(yè)的電影節(jié)推手和日益完善的扶持體系。

　　從上海國際電影節(jié)創(chuàng)投單元、FIRST青年電影展、平遙國際影展、金雞百花電影節(jié)等電影節(jié)展創(chuàng)投單元,“青蔥計劃”“金鑰匙創(chuàng)投”等行業(yè)協(xié)會創(chuàng)投,到“壞猴子72變電影計劃”等電影公司商業(yè)創(chuàng)投以及賈樟柯的“添翼計劃”等個人名義創(chuàng)投,不斷成熟的行業(yè)扶持機制,為青年導(dǎo)演的成長提供了土壤。邵藝輝、文牧野、霍猛、申奧、戴墨、魏書鈞、劉江江等新銳導(dǎo)演,都是通過各類創(chuàng)投進入大眾視野。他們需要把握商業(yè)與藝術(shù)的平衡,打磨更極致的創(chuàng)意,才能在日益激烈的競爭中突出重圍。

　　青年導(dǎo)演將創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為成片的同時,青年演員們也在不斷突破自我。17歲主演《少年的你》入圍奧斯卡最佳國際影片,24歲主演《狂野時代》入圍戛納主競賽單元,易烊千璽在電影之路上交出了一份令眾人羨慕的漂亮成績單。

　　另一位在戛納被大家夸贊有突破的“00后”,是最年輕的華表獎優(yōu)秀女演員獲得者張子楓,她主演的《花漾少女殺人事件》在戛納電影節(jié)導(dǎo)演雙周單元首映。影片以花樣滑冰競技場為舞臺,講述了單親家庭下長大的女孩江寧正為職業(yè)生涯的最后機會拼命訓(xùn)練,不料天才對手鐘靈的橫空出世,奪走了母親、教練王霜的青睞,三人的關(guān)系開始變得撲朔迷離。張子楓坦言,要飾演一個在壓力下如履薄冰的花滑選手,自己的身體和精神也處在高壓的狀態(tài),“在表演的時候我會注意江寧的眼神和表情,是緊繃到極限的感覺。”